Искусство не всегда открывается с первого взгляда. Порой, чтобы понять замысел художника, разглядеть логику смены стилей или просто почувствовать себя уверенно перед холстом в музее, нам не хватает ключа — того самого простого объяснения, с которого начинается настоящее знакомство. Для тысяч людей таким проводником в мир прекрасного стали книги Алины Аксёновой.
Историк искусства, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и лектор проекта Level One, Алина обладает редким даром: она говорит о сложном просто, но не упрощая, увлекательно, но не теряя глубины.
«Книги Алины Аксёновой влюбляют в искусство. Перед вами открывается живая вселенная, которая постоянно творит сама себя. Каждый рассказ — о целой эпохе, художественном течении, отдельно взятом художнике и даже одном-единственном шедевре — это завораживающая спираль образов, событий, чувств, ассоциаций, притягивающая в свою орбиту все новые истории. Невозможно оторваться».
Ульяна Мошкова, ведущий редактор группы искусства и истории издательства «Бомбора»
С каждой новой работой Алина Аксёнова доказывает: искусствоведение — это не скучная теория, а бесконечный источник увлекательных историй, понятных каждому. О трех таких книгах, ставших для многих читателей настоящим открытием, рассказываем в нашем материале.
Путь шедевра. От Вермеера до Ван Гога. Как картины становятся суперзвездами
Невероятные судьбы знаменитых полотен: от мастерской до мировой славы
-15% Путь шедевра. От Вермеера до Ван Гога. Как картины становятся суперзвёздами 899 ₽ Купить в ЧГ
«Девушка с жемчужной сережкой», «Бал в Мулен де ла Галетт», «Звездная ночь» — задолго до первой встречи в музее эти образы уже живут в нашей культуре: на сувенирах, в кино, рекламе или мемах. Но что превращает картину в суперзвезду, чье имя знает весь мир? И почему одни полотна навечно остаются в тени музейных запасников, а другие обретают славу, выходя далеко за пределы выставочных залов?
Эта книга посвящена биографиям знаменитых произведений искусства и больше напоминает увлекательный приключенческий роман, чем искусствоведческое исследование. Алина Аксёнова восстанавливает истории шедевров: от момента рождения замысла в мастерской художника до их сегодняшнего статуса икон популярной культуры.
Читателю предстоит узнать, какие драмы, скандалы и курьезы сопровождали полотна на этом пути. Выяснить, почему «Девушка с жемчужной сережкой» — это не совсем портрет, а ее знаменитое украшение — вовсе не жемчуг. Узнать, за что подвергали пыткам Артемисию Джентилески, раскрыть пикантный подтекст «Качелей» Фрагонара и понять, как работы Тулуз-Лотрека оказались в епископском дворце, а картина ван Гога — в курятнике. Повествование переносит читателя из шумного Делфта золотого века голландской живописи в богемные кафе Монмартра, от чувственных салонов эпохи рококо до загадочных гостиных прерафаэлитов, где искусство тесно переплеталось с жизнью.
«История знаменитых картин превращается в детективное расследование. Алина Аксёнова виртуозно переплетает судьбы художников, контекст эпохи, историю создания произведений, судьбы коллекционеров, в руках которых находилась картина. Под влюбленным взглядом Алины каждая деталь в картине начинает рассказывать истории: панталоны с картины Фрагонара открывают пикантные подробности, за танцующими парами в „Бале в Мулен де ла Галет“ обнаруживаются живые люди с интересными судьбами».
Айрат Багаутдинов, историк архитектуры, руководитель образовательной компании «Глазами инженера»
История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения
Универсальная «формула» искусства: от Античности до наших дней
-15% История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения 899 ₽ Купить в ЧГ
Искусство кажется сложным лабиринтом: множество стилей, имен и направлений, в которых неподготовленному зрителю легко потеряться. Как научиться не просто смотреть, но и видеть? Как понимать, почему художник выбрал именно такой сюжет, такие краски и такую форму и что на самом деле стоит за понятиями «барокко», «классицизм» или «импрессионизм»?
«История искусств» предлагает простой и понятный подход к истории европейской культуры: от Античности до наших дней. Читатели узнают, почему улыбается умирающий воин с восточного фронтона храма в Эгине, как рыба в раннем христианстве стала символом Христа, побывают в мастерской Леонардо да Винчи и познакомятся со знаменитым приемом сфумато. Как свет становится одним из действующих лиц на картине Яна ван Эйка и что значит для искусства открытие новой революционной техники — масляной живописи, — об этом и многом другом Алина Аксёнова рассказывает просто, понятно и очень подробно.
Автор не отрицает, что понять язык искусства может быть достаточно непросто, однако главная идея книги заключается в поиске универсальной «формулы» каждого стиля. На примере самых ярких и характерных произведений читатель сможет увидеть, из каких конкретных элементов складывается то или иное направление, научится легко различать их между собой и понимать логику появления новых течений.
Искусство XX века. Ключи к пониманию. События, художники, эксперименты
Путеводитель по самому противоречивому столетию в истории живописи
-15% Искусство XX века. Ключи к пониманию. События, художники, эксперименты 929 ₽ Купить в ЧГ
XX век стал временем, когда искусство решительно порвало с привычными канонами. Картины и скульптуры уступили место «инсталляциям»: банкам с супом, неубранным кроватям или бетонным формам, обмотанным колготками. Даже само понятие «искусство» переопределялось столько раз, что вобрало в себя множество новых смыслов — социальных, политических, философских и технологических. Как не потеряться в этом разнообразии форм, течений и манифестов?
Книга «Искусство XX века» предлагает ясный и структурированный взгляд на искусство минувшего столетия: от первых авангардных прорывов до постмодернистских экспериментов. Алина Аксёнова анализирует как знаменитые, так и менее известные произведения, помогая читателю понять логику развития художественных процессов и контекст, в котором они возникали. Автор нигде не показывает своего отношения к тому или иному явлению в культуре, повествование строится на точной и достоверной информации, убедительной аргументации и уважительном отношении к сложности материала.
«Искусство — неотъемлемая часть жизни, одно из ее проявлений, поэтому, поняв законы искусства XX столетия, мы откроем для себя нечто большее».
Алина Аксёнова, «Искусство XX века»
Читатели отправятся во Францию 1874 года и станут свидетелями первой выставки импрессионистов, узнают, как на их творчество повлияла Япония, как постимпрессионисты получили свое название и почему женские образы встречаются у символистов чаще, чем мужские. Алина Аксёнова рассказывает, в какой момент искусство вышло за рамки привычных нам картин и стало потрясающе разнообразным, а также что такое «перформанс», почему, по мнению художника Пьеро Мандзони, созданные художниками арт-объекты должны выводить зрителя из зоны комфорта и что хотел сказать Бэнкси стрит-артом «Человек с собакой Кита Харинга».
В интернет-магазине «Читай-город» на книги Алины Аксёновой действует скидка 23% по промокоду ЖУРНАЛ. Подробные условия смотрите в разделе «Акции».
Рейтинги