Корейское кино. От первых кадров до «Игры в кальмара»

Аудиокнига «Корейское кино. От первых кадров до «Игры в кальмара»»

О книге

«Корейское кино рождается на стыке жанров. Мы не боимся смешивать кричащую сатиру с немым ужасом, кровавый триллер с семейной мелодрамой. В этой жанровой неразберихе и рождается наша уникальность». — Пон Джунхо, режиссер «Паразитов», «Воспоминаний об убийстве»

Хотите раз и навсегда разобраться в истории корейских фильмов? Или понять, почему они вызывают такой широкий спектр эмоций? А узнать, в чём различие между «бенши», «пхансори» и «ариран»? Если ваша голова уже идет кругом, то смело берите книгу «Корейское кино. От первых кадров до «Игры в кальмара»» в руки. Ваше путешествие по корейскому кинематографу начинается прямо сейчас!

- Буквально по десятилетиям окунетесь в развитие этого увлекательного кинематографа.

- Увидите своими глазами постеры для самых первых кинокартин.

- Рассмотрите все детали на архивных фотографиях со съемок, а также великолепные кадры из самих фильмов.

Большой формат книги и мелованная бумага прекрасно передают даже самые маленькие детали на иллюстрациях. Обилие фотографий позволит почувствовать себя частью съемочного процесса. Дополнительно удовольствие доставит нежнейшая обложка софт-тач.

Ваш билет в Корею прямиком в кинотеатр!

Эта книга — подробная и увлекательная история корейского кинематографа от первых немых картин до мировых хитов. Путь корейского кино через кризисы и периоды небывалого творческого расцвета: как корейские режиссеры вдохновлялись мировым кинематографом, изобретали собственные жанры и создавали уникальные эстетические направления. Вы узнаете, как исторические события, национальная идентичность и культурные особенности повлияли на корейское кино, а также о феномене «халлю», успехе корейских сериалов и роли женщин-режиссёров. Книга подойдёт всем, кто хочет разобраться в феномене корейского кинематографа.

Электронная

Характеристики

Серия: Кинематограф Азии

Издательство: БОМБОРА

ISBN: 978-5-04-229556-0

Возрастное ограничение: 18+

Дата выхода: 05.12.2025

Чтец: Безменов Никита Витальевич

Длительность: 10 ч. 59 мин. 9 сек.

Обложка Корейское кино. От первых кадров до «Игры в кальмара» Бастиан Мейресонн

Брюс Уиллис. Жизнь и творчество Крепкого орешка

«Выпадение волос и лысина — это способ Господа напомнить мне, что я человек, а не обезьяна». — Брюс Уиллис Он вошёл в историю кино босиком по битому стеклу и навсегда изменил жанр боевика. От сомнений и проб в Нью-Йорке до статуса живой легенды. От ролей, которые ему отказывались давать, до ролей, которые писались для него. Брюс Уиллис не просто актёр — это феномен. Он говорит одно, а глаза показывают другое: за ухмылкой — усталость, за крутизной — боль, а за молчанием — целая буря. Именно эта многослойность позволила ему работать в любом жанре. Шон О'Коннелл, журналист и управляющий сайта CinemaBlend, в своей книге «Брюс Уиллис. Жизнь и творчество Крепкого орешка» рассматривает всю фильмографию Брюса Уиллиса, от ярчайших успехов до незамеченных провалов: - Почему комедии («Смерть ей к лицу», «Девять ярдов») получались у Уиллиса даже лучше, чем боевики? - Как актёр пришёл из блокбастеров в авторское кино («Королевство полной луны», «Шестое чувство»)? - По какому критерию Брюс Уиллис выбирал роли? - Почему научная фантастика не будет прежней после Брюса Уиллиса («Пятый элемент», «12 обезьян»)? - Чем герой Уиллиса («Крепкий орешек») из боевиков затмил героев Шварценеггера («Коммандос») и Сталлоне («Рэмбо»)? Брюс Уиллис взял архетип героя, снял с него мускулатуру, надел мятую майку и заставил хромать, шутить и чувствовать боль. Он доказал, что героем может быть уставший, ироничный, упрямый человек с проблемами в личной жизни и долгами. Он сделал героя доступным, и в этом его величайший вклад не только в кино, но и в массовую культуру.

Бумажная

1199 ₽

Электронная

359 ₽

Аудио

399 ₽

1199 ₽

1415 ₽

-15%

Подробнее

Где еще купить:

Ozon

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

359 ₽

Купить На литрес

399 ₽

Купить На литрес

Догма-95 и Ларс фон Триер. Опыт аскезы

«Кино должно быть неудобным — как камешек в ботинке». — Ларс фон Триер «Кино умерло и взывало к воскресению». — Манифест движения «Догма-95» Возможно, вы думаете, что «Догма-95» — это просто странный список правил из прошлого. Позвольте предложить другой взгляд. Это — самый радикальный и эффективный творческий метод новейшего времени, проверенный в бою. В этой книге вы найдете не сухую теорию, а живой опыт аскезы, который позволил группе бунтарей во главе с гениальным провокатором перезагрузить язык кино. • В книге «"Догма-95" и Ларс фон Триер. Опыт аскезы» вы найдете не исторический очерк, а погружение в лабораторию художественной революции: как снять шедевр, если тебе запрещены музыка, грим и штатив? • Почему отказ от контроля может стать главной силой режиссера? • Что общего между детскими страхами Триера, философией Брехта и зернистым видео? • Как десять «заповедей» победили голливудские миллионы на фестивалях Канн? • Правда ли, что каждый, кто снимает на смартфон, — наследник «Догмы»? Вы получите доступ к уникальным материалам — письмам и откровениям самих участников движения из Дании, США и Латинской Америки, которые впервые раскрывают историю изнутри. И проследите путь Ларса фон Триера — от шутника с ручной камерой до живого классика, чей «опыт аскезы» изменил представление о том, каким может быть кино. Эта книга — для тех, кто верит, что главное в искусстве не бюджет, а смелость. А также для всех, кто хочет понять, как рождаются правила, которые стоит нарушать. Это приглашение на красную дорожку самой дерзкой авантюры в истории кинематографа. Без прикрас, но с полным пониманием ставок.

Бумажная

1499 ₽

Электронная

309 ₽

Аудио

399 ₽

1499 ₽

1769 ₽

-15%

Где еще купить:

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

309 ₽

Купить На литрес

399 ₽

Купить На литрес

Смешарики. История культовой Вселенной

- Миллионы фанатов по всему миру. - Более 600 отснятых серий. - 6 спин-оффов и 3 полнометражных фильма. Все это о них, о Смешариках, на которых успело вырасти несколько поколений детей. А ведь на заре 2000-х, когда все только начиналось, никто и подумать не мог, что двум парням — Илье Попову и Салавату Шайхинурову — удастся невозможное: с нуля, без опыта в мультипликации, создать первый в России анимационный сериал, который обойдет по популярности зарубежные франшизы. Эта книга — искренняя история о том, как рождалась, росла, находилась на грани краха и снова набирала силу Вселенная Смешариков. Написанная свидетелем событий, сценарным редактором проекта Марией Корниловой, книга рассказывает о том, что долгое время оставалось за кадром: - почему на старте никто не верил в успех проекта; - какими были бы Совунья, Нюша, Лосяш, Пин и Ежик, сложись все немного иначе; - кто такие Духи Ромашковой долины и почему с ними не стоит ссориться.

Бумажная

2199 ₽

Электронная

700 ₽

Аудио

804 ₽

2199 ₽

2595 ₽

-15%

Где еще купить:

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

700 ₽

Купить На литрес

804 ₽

Купить На литрес

Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили

«Я иду туда, куда меня ведет сценарий. Зря вы думаете, что актеры вольны выбирать, что им вздумается. Хорошие сценарии на дороге не валяются». — Алан Рикман Эта книга — верный помощник для каждого, кто хочет достичь свободы на сцене, полный советов из практики и историй из закулисья. Автор шаг за шагом проведет вас через все сложности актерского мастерства, поделится секретами и конкретными примерами, которые помогут вам преодолеть все барьеры, которые возникают перед начинающим актером. Андрей Наумович Дрознин — российский и советский режиссер, педагог и драматург, более 30 лет преподавал в ГИТИСе (РАТИ), Школе-студии МХТ, Институте Современного Искусства, школе «Ералаша», вел тренинги в Театральном институте им. Б. В. Щукина и семинар для режиссеров по работе с актерами во ВГИКе. «Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили» станет надежным товарищем на пути к роли и осветит основные вопросы, важные для каждого актера, от новичка и до маэстро ведущих театров: - Как создается художественный образ? - Что такое «действенные глаголы» и зачем их знать актеру? - Какая перемена происходит в психологическом и физическом состоянии актера после выхода на сцену и как справиться с этим состоянием? - Что такое актерская импровизация и чем она отличается от иных форм актерского мастерства? - Почему упражнения на оживление предметов — важная часть обучения ремеслу актера и как сделать их наиболее эффективными? Большое количество прикладных советов, личного опыта, практических упражнений и микроэтюдов помогут не просто погрузиться в теорию, лежащую в основе актерского мастерства, но и на практике отточить новые знания.

Бумажная

749 ₽

Электронная

279 ₽

749 ₽

884 ₽

-15%

Где еще купить:

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

279 ₽

Купить На литрес

Сторителлинг в стиле Ghibli. Учимся создавать истории по методу Хаяо Миядзаки

«Вдохновение можно найти даже в прогнозе погоды». — Хаяо Миядзаки Каждый из нас когда-то впервые увидел аниме студии Ghibli. Для кого-то это была случайная встреча, кто-то осознанно выбрал «Ходячий замок» или «Моего соседа Тоторо». Однако всех нас объединяет одно — ощущения тепла, света и доброты, созданные аниматором. Помните удивление от первой встречи с пушистым Тоторо? Или восторг момента, когда Хаку в обличье дракона нес Тихиро прочь от заколдованного города Юбабы? Эти моменты стали классикой не только среди зрителей, но и в сообществе мультипликаторов: сюжеты Ghibli из раза в раз доказывают, насколько светлыми, глубокими и притягательными могут быть сюжеты. «Сторителлинг в стиле Ghibli. Учимся создавать истории по методу Хаяо Миядзаки» — это ключ для авторов и сценаристов, желающих освоить принципы создания истории и поближе познакомиться с методикой работы известной анимационной студии в целом и Миядзаки-сэнсэя в частности. На примере любимых и знакомых работ автор разбирает все этапы работы над сюжетом, от поиска идеи до создания убедительных персонажей: - «Унесенные призраками» - «Ходячий замок» - «Мой сосед Тоторо» - «Принцесса Мононоке» - «Рыбка Поньо на утесе» - «Порко Россо» - «Ведьмина служба доставки» И другие. Взгляните на эти шедевры свежим взглядом: теперь это не только любимые работы студии Ghibli, но и безграничный источник вдохновения и новых приемов работы с собственными текстами.

Бумажная

649 ₽

Электронная

239 ₽

Аудио

319 ₽

649 ₽

766 ₽

-15%

Подробнее

Где еще купить:

Ozon