Маленькая книга пацанской мудрости Джейсона Стетхэма

«Вдохновение можно найти даже в прогнозе погоды». — Хаяо Миядзаки Каждый из нас когда-то впервые увидел аниме студии Ghibli. Для кого-то это была случайная встреча, кто-то осознанно выбрал «Ходячий замок» или «Моего соседа Тоторо». Однако всех нас объединяет одно — ощущения тепла, света и доброты, созданные аниматором. Помните удивление от первой встречи с пушистым Тоторо? Или восторг момента, когда Хаку в обличье дракона нес Тихиро прочь от заколдованного города Юбабы? Эти моменты стали классикой не только среди зрителей, но и в сообществе мультипликаторов: сюжеты Ghibli из раза в раз доказывают, насколько светлыми, глубокими и притягательными могут быть сюжеты. «Сторителлинг в стиле Ghibli. Учимся создавать истории по методу Хаяо Миядзаки» — это ключ для авторов и сценаристов, желающих освоить принципы создания истории и поближе познакомиться с методикой работы известной анимационной студии в целом и Миядзаки-сэнсэя в частности. На примере любимых и знакомых работ автор разбирает все этапы работы над сюжетом, от поиска идеи до создания убедительных персонажей: - «Унесенные призраками» - «Ходячий замок» - «Мой сосед Тоторо» - «Принцесса Мононоке» - «Рыбка Поньо на утесе» - «Порко Россо» - «Ведьмина служба доставки» И другие. Взгляните на эти шедевры свежим взглядом: теперь это не только любимые работы студии Ghibli, но и безграничный источник вдохновения и новых приемов работы с собственными текстами.

- Миллионы фанатов по всему миру. - Более 600 отснятых серий. - 6 спин-оффов и 3 полнометражных фильма. Все это о них, о Смешариках, на которых успело вырасти несколько поколений детей. А ведь на заре 2000-х, когда все только начиналось, никто и подумать не мог, что двум парням — Илье Попову и Салавату Шайхинурову — удастся невозможное: с нуля, без опыта в мультипликации, создать первый в России анимационный сериал, который обойдет по популярности зарубежные франшизы. Эта книга — искренняя история о том, как рождалась, росла, находилась на грани краха и снова набирала силу Вселенная Смешариков. Написанная свидетелем событий, сценарным редактором проекта Марией Корниловой, книга рассказывает о том, что долгое время оставалось за кадром: - почему на старте никто не верил в успех проекта; - какими были бы Совунья, Нюша, Лосяш, Пин и Ежик, сложись все немного иначе; - кто такие Духи Ромашковой долины и почему с ними не стоит ссориться.

«Я иду туда, куда меня ведет сценарий. Зря вы думаете, что актеры вольны выбирать, что им вздумается. Хорошие сценарии на дороге не валяются». — Алан Рикман Эта книга — верный помощник для каждого, кто хочет достичь свободы на сцене, полный советов из практики и историй из закулисья. Автор шаг за шагом проведет вас через все сложности актерского мастерства, поделится секретами и конкретными примерами, которые помогут вам преодолеть все барьеры, которые возникают перед начинающим актером. Андрей Наумович Дрознин — российский и советский режиссер, педагог и драматург, более 30 лет преподавал в ГИТИСе (РАТИ), Школе-студии МХТ, Институте Современного Искусства, школе «Ералаша», вел тренинги в Театральном институте им. Б. В. Щукина и семинар для режиссеров по работе с актерами во ВГИКе. «Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили» станет надежным товарищем на пути к роли и осветит основные вопросы, важные для каждого актера, от новичка и до маэстро ведущих театров: - Как создается художественный образ? - Что такое «действенные глаголы» и зачем их знать актеру? - Какая перемена происходит в психологическом и физическом состоянии актера после выхода на сцену и как справиться с этим состоянием? - Что такое актерская импровизация и чем она отличается от иных форм актерского мастерства? - Почему упражнения на оживление предметов — важная часть обучения ремеслу актера и как сделать их наиболее эффективными? Большое количество прикладных советов, личного опыта, практических упражнений и микроэтюдов помогут не просто погрузиться в теорию, лежащую в основе актерского мастерства, но и на практике отточить новые знания.