6+ Учимся рисовать

Новая книга Натали Ратковски, известного дизайнера и художника, посвящена ботанической иллюстрации — популярному искусству изображения формы и деталей растений. В ней автор покажет, как рисовать цветы, растения и целые сады не хуже Ренуара и Моне. На мастер-классах, вошедших в книгу, профессиональная художница расскажет главные секреты создания идеального сада на бумаге. С помощью пособия вы научитесь рисовать различные растения, подбирать цветовую гамму и красиво оформлять получившийся рисунок. Также в этой книге вы найдете: - разбор основ ботанической иллюстрации; - подробные описания материалов и техник, которыми пользовались Ван Гог и Жан Жиро; - сезонные сады и более 20 растений, которые там встречаются; - несколько вариантов тематического декора для вашего сада. Вдохновляйтесь живыми садами и иллюстрациями из книги, чтобы создать собственный неповторимый ботанический рай! Натали Ратковски (род. 1977) — художник-иллюстратор, дизайнер и автор ряда бестселлеров: «Профессия — иллюстратор. Учимся мыслить творчески», «Разреши себе творить. Артбуки, эскизные блокноты и путевые дневники», «Рисуй каждый день: Один год с художником-иллюстратором» и «Художник». Натали получила высшее техническое образование в Таганрогском Радиотехническом университете, но уже параллельно с обучением на «технаря» работала иллюстратором детских книг по физике и математике. С переездом в Германию она решила углубить свое увлечение искусством и графикой. Натали поступила в художественный институт прикладных наук в Дортмунде и закончила его с отличием как дизайнер и иллюстратор. Уже в период обучения Натали работала по профилю как внештатный иллюстратор студии Лебедева, а также как дизайнер и иллюстратор в крупной финансовой компании в области немецкого здравоохранения в Эссене. Последние годы Натали остается активным художником-иллюстратором и параллельно работает в известной международной консалтинговой компании в Дюссельдорфе, при этом сотрудничает с коллегами по всему миру. Ее работы можно встретить в различных известных изданиях, в том числе Taschen, Vogue, Сosmopolitan, «Домашний очаг» и многих других. На ее счету десятки работ для календарей и ежедневников, обложки и иллюстрации к бестселлерам таких знаменитых авторов, как Барбара Шер и целого ряда других отечественных и зарубежных авторов, сотни иллюстраций и фотографий для ее собственных книг. Многие знакомы с творчеством и идеями Натали благодаря ее авторским проектам, ставшим в свое время первыми в своем роде в Рунете: проект «Рисовальный флешмоб» (sketchflashmob.floaty.de) для любителей рисунка с натуры, проект «Бесконечная книга» (endlessbook.floaty.de) для книжных иллюстраторов, проект «365 зарисовок» для ежедневных зарисовок. Позже эти проекты приобрели тысячи последователей. Сайт автора: https://www.floaty.dewww

Эта книга — ваш проводник в мир многогранного искусства графики. Вы узнаете, какими приемами пользуются в своих работах Эндре Пеновац, Андреа Серио, Джейн Фишер, Уилфрид Вуд и многие другие художники современности, освоите разные виды штриховки, растушевки, монотипии и множество других разнообразных техник, которые сделают ваши рисунки настоящими шедеврами. В этой книге вы найдете: · подробный обзор карандашей, использующихся в современной графике; · разбор базовых техник рисования карандашом; · советы и лайфхаки, которые успешно применяются художниками на практике; · вдохновение для собственного творчества. Откройте для себя графику! Селвин Лими — художник, живет и работает в Лондоне. Он преподает рисование и живопись художникам со всего мира, а его работы часто выставляются в Великобритании и Италии. Ева Блэквуд — шотландская художница и педагог. Она работала иллюстратором, независимым режиссером, гравером, редактором ВВС, а в настоящее время преподает рисование. Она рисует каждый день и стремится вдохновить своим примером других.

Любишь аниме и хочешь создавать собственных персонажей в этом жанре? Открой для себя волшебный мир очаровательных японских героев и героинь вместе с книгой «Как рисовать аниме»! В этом пособии ты найдешь: · интересные объяснения особенностей жанра; · пошаговые инструкции для создания собственного персонажа; · подробный разбор анатомии героев; · советы, как сделать свой рисунок необычным и запоминающимся. Книга понравится не только любителям аниме, но и начинающим художникам. В ней каждый откроет что-то новое для себя: одни еще больше вольются в необычную культуру, а другие — освоят новый стиль. Используй свое воображение и все материалы, которые найдешь под рукой, чтобы создавать своих героев аниме!

Встречайте новое пособие по рисованию манги от Кристофера Харта — профессионального художника, популярного автора книг-бестселлеров по рисованию и большого фаната манги! ЭТА КНИГА ДЛЯ ВАС, ЕСЛИ ВЫ: - Любите мангу и аниме. - Увлекаетесь творчеством. - Мечтаете научиться рисовать. - Интересуетесь японской культурой. В новой книге Кристофера Харта вас ждут еще более интересные мастер-классы по рисованию, полезные лайфхаки и необычные советы! На страницах этой книги: - БАЗОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ о рисовании — все о светотени, видах перспективы и освещения в манге; - все о рисовании человека в жанре манга — ПРОПОРЦИИ, динамические ПОЗЫ, самые разнообразные ЭМОЦИИ; - пошаговые уроки по рисованию уникальных персонажей — от милых фей и школьниц в стиле СЁДЗЕ до персонажей в стиле КИБЕРПАНК и даже МЕХА-роботов; - туториалы по рисованию нечеловеческих существ — ЖИВОТНЫЕ, ФУРРИ, фантастические МОНСТРЫ и милые ЧИБИ; - идеи дизайна персонажей, ПРИЧЕСКИ и КОСТЮМЫ — от классической школьной формы и элегантного стиля преппи до костюмов волшебников и облачений мистических вампиров! Почувствуйте себя настоящим мангакой и создайте собственные рисунки в жанре манга!

Если вы хоть раз листали книги с названием «Как…» и понимали, что простые пошаговые уроки вам не подходят ни для того, чтобы рисовать с нуля, ни для того, чтобы рисовать лучше, чем вчера, то советуем теперь взять с книжной полки именно эту книгу. На ее страницах собран огромный опыт одного из самых известных художников по фэнтези — Джона Хоу, иллюстратора книг Дж. Р. Р. Толкина и Робин Хобб и концепт-разработчика артов к трилогиям Питера Джексона. В книге он поделится с читателями своим огромным багажом знаний, а также подскажет, как запечатлеть ускользающий из головы образ на бумаге или в компьютерном редакторе, как понять, куда развиваться и расти в своем искусстве. Вы увидите первые скетчи и черновые зарисовки Мерлина, Смауга, Беовульфа и многих других известных персонажей и узнаете историю, связанную с разработкой каждого из них. В этой книге вы найдете: - более 150 работ, скетчей и концепт-артов, за каждой из которых стоит собственная история; - подробные пошаговые уроки с разбором лучших рисунков художника, которые раскрывают его необычный подход и уникальный творческий подход; - удивительное путешествие по миру фэнтези-арта от первых шагов до правил и особенностей составления портфолио для книжной иллюстрации и киноиндустрии.