«Мое путешествие по мирам Миядзаки было захватывающим, и я надеюсь, что читателям оно тоже понравится». — Раз Гринберг, автор книги «Хаяо Миядзаки. Ранние работы мастера»
Каждый мультфильм Хаяо Миядзаки — это не просто рядовая анимационная лента, а некий микромир со своей философией, внутренними законами и уникальной эстетикой. Эти миры построены на полутонах, они балансируют на грани между правдой и ложью, добром и злом, фантазией и реальностью. И каждый из нас, кто однажды сделал хотя бы маленький шажок во вселенную его картин, уже никогда не сможет забыть об этом.
Эта книга — вдохновляющая история о том, как юный Хаяо Миядзаки, фанат мультипликации, проделал колоссальный путь, превратившись в профессионала и одного из самых узнаваемых аниматоров на планете.
Издание «Хаяо Миядзаки. Ранние работы мастера» расскажет о том, как великий аниматор искал себя и находил — в чем черпал вдохновение, где истоки его идей и кто помогал ему в этом удивительном путешествии.
Вы узнаете:
- как повлияла на дальнейшее творчество мастера его первая работа в студии Tōei;
- какие литературные первоисточники лежат в основе ранних картин аниматора;
- как устроен самый масштабный неанимационный проект Миядзаки — эпическая манга «Навсикая из Долины ветров».
И многое другое.
Откройте для себя заново шедевры неподражаемого Хаяо Миядзаки — жемчужины не только японской, но и мировой анимации, которые отозвались в сердцах миллионов людей.
Что вы представляете, когда слышите «посмертная фотография»? Пугающие снимки наряженных мертвецов из Викторианской эпохи? Или случайно найденные карточки с деревенских похорон? Каждый из нас сталкивался с этим явлением, часто задаваясь вопросом: а зачем вообще это нужно? Автор этой книги Лиза Светлова рассказывает не только об истории посмертной фотографии, но и о ее настоящем, объясняет, как через подобные практики мы учимся не бояться смерти, а принимать ее и смиряться с утратой близких людей. О чем эта книга: - о том, что современные постмортемы существуют, и о них можно говорить без жести, треша и фетиша, а с вниманием, удивлением, сочувствием и даже умилением; - о семейных практиках, личных фотодневниках, постмортем-блогах, о том, как они помогают пережить уход близкого человека; - о том, как модная индустрия эстетизирует образ смерти и почему увядание, болезнь и уход «супергероев» помогают принять собственную старость и конечность; - зачем фотографы снимают документальные проекты в моргах и хосписах и при чем тут война во Вьетнаме и детективные сериалы на ТВ; - а еще про маньяков, феномен «скрытых матерей», доул смерти, «зеленые» и «живые» похороны и «кафе смерти». В книге вы найдете не только все актуальные исследования, но и инструкции по самопомощи при потере родных и друзей, а также личные истории и мировой опыт исследователей и фотографов, занимающихся постмортемами. Часть фотографий внутри предоставлены самим автором, часть прислали люди, которые поделились своим опытом проживания горя. Об авторе: Лиза Светлова, теоретик фотографии, куратор, основательница проекта по изучению умирания, смерти и бессмертия big death lab
Бал — это зеркало светского общества: тут завязываются тайные романы, обсуждаются важные сделки, и все это не отрываясь от головокружительных танцев и необходимых ритуалов. Автор книги, известная радиоведущая Ирина Кленская, предлагает нам рассмотреть историю с необычного ракурса, беря на вооружение сцены балов и приемов, описанные в известных произведениях: «Травиате», «Щелкунчике», «Иоланте», «Войне и мире», «Борисе Годунове» и «Фаусте». Опуская сухое перечисление фактов, Ирина Кленская погружает читателя в исторический контекст мягко, снабжая отрывки из мировых шедевров своими комментариями и наблюдениями, взятыми из документальных источников. Вся книга же представляет собой увлекательное путешествие, сопровождаемое многочисленными иллюстрациями явлений и героев. Настоящий подарок для ценителей искусства, мастерских текстов и нетривиального взгляда на историю! Из этой книги вы узнаете: - Зачем в обручальные кольца вставляли бирюзу? - Что означало отсутствие перчаток? - Существовали ли законы разговоров? - Как расшифровывали язык движений веера и как цвет наряда давал понять настроение вечера? «Увлекательная книга, где тактильная эстетика бала рождает целую философию музыкального действа. Удовольствие от чтения и созерцания — как от музыки». — Михаил Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа Ирина Семеновна Кленская — явление в российской культуре. Четырежды лауреат главной национальной премии в области радиовещания «Радиомания», считающейся российским радийным «Оскаром». Лауреат премии Союза журналистов России «Золотое перо». Лауреат премии правительства Москвы в области средств массовой информации. На ее передачах по радио «Москва», «Москва FM», «Орфей» выросло не одно поколение отечественной интеллигенции. Ее фильмы на телеканале «Культура» — знаковые события нашей жизни. Ирина Кленская — редкий мастер глубокого психологического портрета своих собеседников. Ее интервью с выдающимися деятелями мирового и российского искусства и культуры — такая непревзойденная вершина, оглядываясь на которую, учится не одна генерация журналистов. Исключительный энциклопедизм, виртуозное владение русским языком, способность видеть сущностное, верность идеалам нравственности, чуткое отношение к духовным потребностям человека, исключительное обаяние — все это находит отражение и в книгах Ирины Семеновны.
Уникальный иллюстрированный артбук, посвященные закулисной истории спектакля «САШАШИШИН». Для всех, неравнодушных к магии театра. Спектакль поставлен в театре «Современник» Гариком Сукачевым по мотивам романа Александры Николаенко «Убить Бобрыкина» (удостоен премии «Русский Букер» в 2017 году). Он переносит зрителей в удивительный мир главного героя — Саши Шишина. У него аутизм, он живет с деспотичной матерью и видит мир совершенно иначе, чем другие люди. Саша не хочет взрослеть и предпочитает жить в вымышленном мире детства. Он смотрит на пейзаж московского двора 80-х годов через бутылочное стекло и представляет себе Изумрудный город, где нет места ненависти и злу. В этом городе царят радость, наивные мечты и невероятная любовь к Тане, которая останется с Сашей на всю жизнь. Книга погружает вас в закулисный мир и рассказывает, сколько невероятных артистов разных жанров, от режиссера-постановщика цирка «du Soleil» Павла Брюна до артистов театра кукол имени С. В. Образцова, работали над постановкой, сколько любви и труда вложено в то, чтобы история ожила на сцене. «"Нитками из детства жизнь прошита, иголки колются и не дают уснуть" — для меня это ключевая фраза спектакля. Мы все родом из детства, я очень хорошо его помню и дорожу им, потому что именно там все формировалось — те самые чувства и ценности, которые проявляются во взрослой жизни. И ужас, и катастрофа, и любовь, и добро, и отчаяние — все поместилось в пространстве этого спектакля. В нем все работает на смысл, на идею, на то, что нас, зрителей, заставляет вибрировать. Удивительная сценография, декорации, прекрасная музыка Петра Налича, блистательная игра актеров, фирменная пластика Егора Дружинина. Куклы в спектакле работают необыкновенно точно — это прямая ассоциация с нашим детством, в них так много души и добра. "Сашашишин" — очередная победа Игоря Ивановича Сукачева и всей постановочной группы на театральном поприще». — Дмитрий Харатьян, актер театра и кино, народный артист РФ
Книга приурочена к юбилею Большого театра. В 2026 году главному театру страны исполняется 250 лет. Это большое подарочное издание с яркими иллюстрациями на мелованной бумаге расскажет о насыщенной и запутанной истории театра. На его долю выпадали пожары, кризисы, войны и революции. Но он не канул в лету, выстоял и приумножил свои богатства, заслужив звание главного театра страны. Как же когда-то захудалому придворному театру удалось стать эталоном в мире театрального искусства? Об этом расскажет эта книга. Вы узнаете, как зародился театр и кто привнес театральное искусство в Россию. Кто такой толмач и зачем он нужен в придворном театре. Познакомитесь со знаковыми постановками: «Хорев», «Царь Эдип», «Жизнь за царя», «Борис Годунов». Откроете для себя людей театра: Бове, Мариуса Петипа, Глинку, Мусоргского, Рахманинова, Шаляпина, Плисецкую, и многих других. А чтобы вы не заскучали, истории о великих разбавят театральные байки, легенды и закулисные интриги. Вы увидите, что «эталон театрального искусства» — это не пустые слова. Книга станет отличным подарком для опытных театралов и тех, кто только начинает знакомиться с тонкостями театрального искусства.
В этой книге собраны истории о двадцати невероятных женщинах-москвичках — смелых, амбициозных, талантливых, чутких. Каждая москвичка была особенной: они блистали на сцене театра, снимались в кино, руководили мануфактурами, вдохновляли художников, строили и открывали школы, лечебницы, родильные дома. Историк и автор курса «Женщины в большом городе» Оксана Монахова рассказывает о том, как Фаина Раневская пробивалась на большую сцену, бизнес-леди дореволюционной России Вера Фирсанова закладывала Сандуновские бани — образец банной индустрии того времени, а модельер Надежда Ламанова разрабатывала платья, которые могла самостоятельно пошить себе каждая женщина. Героини этой книги меняли мир, перестраивали его под себя. И это не могло не отразиться на облике города. В этой красивой подарочной книге вы узнаете, какие удивительные истории скрывают о своих хозяйках и покровительницах дома, улицы, парки и музеи Москвы.
Яркие новинки от детективов и романтики до китайских новелл
Рассказываем об атласе, для тех, кто планирует поступать в медицинский вуз и хочет лучше понять, как устроено наше тело
Рассказывают редакторы импринта
Оригинальные идеи от героев «Простоквашино»
Рейтинги