Электронная книга «Соединения. Путь к фотографии»

Если вы попали в творческий кризис, то эта книга станет спасением для вас и вашего фотоаппарата! Основатели фотомарафона «Фотожир» (участниками которого стали несколько тысяч человек!) Иван Князев и Александра Кособокова собрали здесь удивительные задания, которые вам точно раньше не встречались. Они помогут вам не только развить воображение, но и открыть новые грани своего творческого «я». Каждое задание наполнено личными и веселыми историями Вани и Саши, которые помогают настроиться на непринужденную творческую волну и научат находить почву для новых идей в повседневных вещах: во дворе, где вы родились, в своем теле, в геометрических фигурах. Выполняйте задания в любое время, отвечайте на вопросы авторов, саморефлексируйте и вдохновляйтесь референсами знаменитых фотографов и художников, изучая их работы по куар-кодам. Не упустите возможность стать лучшим в мире фотографом, который способен увидеть красоту в каждой детали!

Полный гид по созданию незабываемых кадров! Хотите научиться делать не просто красивые снимки, а рассказывать с их помощью захватывающие истории о путешествиях? Эта книга для вас! Иван Дементиевский, настоящий гуру и признанный эксперт тревел-фотографии, станет вашим проводником в мир профессиональной съемки и незабываемых фотоисторий. Внутри этой книги вы найдете ответы на вопросы: • Какую технику выбрать? • Так ли важны стабилизатор/штатив/фоторюкзак/светофильтры? • Как эффективно управлять фотокамерой? • Как фотографировать в экстремальных условиях? • Что такое ISO и почему за ним надо следить? А также узнаете все о: • композиции; • жанрах; • правилах построения кадра; • технических аспектах съемки; • особенностях обработки фото. И о том, как создать собственные уникальные истории с помощью камеры!

Любите фотографировать, но цветы при детальной съемке выглядят плоскими, а цвет лепестков искажается? Пытаетесь запечатлеть действие ветра на фотографии, но снимок выходит размазанным? Мечтаете заснять пейзаж в загадочной атмосфере сумерек? Как же передать всю красоту, удивительность и многогранность природы через фотографию? Все ответы вы найдете в этой книге! Автор делится своим мастерством и дает практические рекомендации по природной съемке, которые помогут усовершенствовать свои навыки как начинающему фотографу-любителю, так и профессионалу. Благодаря советам из книги вы узнаете об особенностях ночной съемки, научитесь создавать качественные кадры в режиме макро, а также поймете, как грамотно обрабатывать фотографии в графических редакторах так, чтобы снимки смотрелись естественно. Все методики, представленные в книге, наглядно иллюстрируются авторскими фотографиями. Андрей Лысиков — практикующий ландшафтный фотограф, кандидат биологических наук, автор 14 книг и более 600 научных и научно-популярных статей по ландшафтному дизайну и садовой фотографии, официальный фотограф московских фестивалей «Цветочный джем» и «Сады и люди». «Новая книга от гуру ландшафтной фотосъемки Андрея Лысикова — лучший мотиватор для всех, кто хочет научиться создавать высокохудожественные, эмоциональные, технически безупречные и привлекающие внимание фотографии. Книга написана доступным языком, великолепно иллюстрирована и содержит множество авторских примеров по самым различным аспектам фотосъемки природных сюжетов. Освоив весь изложенный в книге материал и регулярно применяя полученные знания на практике, вы очень скоро почувствуете, насколько более качественными, выразительными и впечатляющими стали ваши фотографии». — Михаил Щеглов, ландшафтный фотограф, член Союза фотохудожников России «Взгляд через объектив фотоаппарата развивает умение работать с пространством, выстраивать композицию, подчиненную идейному замыслу, создавать многоплановые пейзажные картины, чувствовать перспективу — все это будет полезным как для широкого круга любителей природы, так и для специалистов. Ландшафтному архитектору крайне важно уметь фотографировать, а фотогеничность рукотворного ландшафта стала обязательным условием успеха проекта. В книге Андрея Лысикова базовая теория фотографии прекрасно иллюстрирована авторскими снимками. Мир вокруг нас полон интересных моментов, и автор с удовольствием делится своим искусством видеть. Замечательная книга дает необходимые знания и вдохновляет читателя на творческие эксперименты с фотоаппаратом и смартфоном». — Наталья Борисова, магистр ландшафтной архитектуры, руководитель ландшафтной мастерской «NB-GARDEN»

Перед вами книга, которая раскроет тайны любого творческого процесса и превратит ваше видение в настоящее искусство! Практикующие и звездные фотографы Полина и София Набока знают, что фотография — это не просто нажатие кнопки на камере. Это соединение с каждым элементом процесса: камерой, светом, цветом, моделями, командой и даже кризисами. Авторы книги собрали полезные советы, основываясь на своем пути и обучении в одном из лучших университетов кинематографии (ВГИК), показали схемы света и приемы ретуши, собрали уникальные кадры во время работы с такими звездными артистами, как Олег Меньшиков, Максим Матвеев, Равшана Куркова, Юлия Пересильд, Кристина Асмус и др., крупными российскими брендами и театрами. Благодаря емким и лаконичным интервью вы узнаете о том, как работать в команде во время любого творческого процесса, что помогает взаимодействовать фотографу и модели; как найти стиль и начать работать с крупными артистами и известными брендами. Не упустите возможность стать настоящим мастером своего дела и соединиться с миром фотографического искусства.

Фотография сегодня — универсальный язык коммуникации, она чрезвычайно распространена, мы не мыслим общения без фотографий. Но с чего все началось? До конца сложно сказать, чье изобретение легло в основу фотографии. Первое изображение было получено в 1820-х годах. На этих изображениях сначала были копии гравюр. До конца не было понятно, как ее использовать, к чему ее приложить. Но достаточно быстро стало понятно, что это уникальная технология, нужная в науке и познании мира. От камеры-обскуры до хлорида серебра, от Ньепса до изобретателя дагерротипа и селфи — вы будете непобедимы в истории искусства, которое никогда не было таким актуальным. Ольга Аверьянова, заведующая отделом фотографии ГМИИ им. Пушкина, приглашает нас в путешествие по XIX веку, чтобы углубиться в корни нашей визуальной культуры.