Он называет фильмы именами детей, пользуется «раскладушкой» и помогает композиторам сочинять саундтреки
Формула его кино — визуальный код, научная фантастика, философский подтекст. Реальному миру он предпочитает лабиринты психики, а цифровым эффектам — аналоговую съемку.
В его вселенной время и пространство живут по своим законам, а зритель, желающий понять его фильмы, должен стать детективом, чтобы расшифровать головоломку из метафор и архетипов. Именно он, автор голливудских блокбастеров и интеллектуального кино, — герой книги Гийома Лабрюда «Кристофер Нолан. Архитектор реальности. От „Тарантеллы“ до „Довода“».
«Как большой почитатель Кристофера Нолана скажу, что эта книга — редкий случай из двухстороннего изучения творчества режиссера. Обычно к нему подходят лишь с интеллектуальной и технической стороны, рисуя портрет холодного продумана, но Гийом Лабруд не забывает и о другой, не менее важной стороне личности Нолана — гиковской <...> Это не столько о мастере, сколько о том, как любовь к кино одного человека может глобально влиять на целый поп-культурный пласт начала XXI века».
Макс Шишкин, режиссер, автор телеграм-канала «ШишКИНО»
Собрали 10 интересных фактов о Кристофере Нолане.
Неважно, проходят ли съемки в пустыне или в заснеженных горах, Кристофер Нолан с чаем — такая же часть рабочего ритуала, как камера в руках оператора. Форма подачи напитка иногда меняется: изысканная классическая чашка — в Англии, практичная и удобная термокружка — в США или чайный пакетик в кармане пальто, готовый превратиться в ароматный напиток, — в любой точке мира. Актер Майкл Кейн как-то в шутку поинтересовался, не добавляет ли Кристофер в свой чай что-то покрепче. Ответ был ожидаемым: только классический «Эрл Грей», без исключения.
Нолан создал настоящую кинодинастию, где у каждого члена семьи — своя роль. Брат Джонатан — режиссер, продюсер и, что особенно важно, соавтор многих знаковых проектов. Совместный сценарий братьев к фильму «Помни» (2000) был удостоен премии «Оскар». В качестве сценариста Джонатан приложил руку к картинам «Интерстеллар», «Престиж», обеим частям «Темного рыцаря» и сериалу «В поле зрения».
Основа же голливудской империи Нолана — его жена Эмма Томас, один из самых успешных продюсеров современности. Они познакомились в Университетском колледже Лондона, а с 1997 года Эмма продюсирует фильмы Кристофера, за что была трижды номинирована на «Оскар». Все четверо детей Нолана — Оливер, Магнус, Рори и Флора — тоже вносят свой вклад в семейное дело и периодически появляются в фильмах отца. Режиссер признавался, что все его кинокартины имеют второе название, в котором фигурирует имя одного из его детей.
Кристофер Нолан предпочитает снимать на высококачественную пленку и почти не использует компьютерную графику, заменяя ее практическими эффектами. Он не боится съемок на живых локациях и при любой погоде — для того, чтобы зритель почувствовал «тактильную, захватывающую реальность» кадра. Этот подход ярко проявился при производстве военной драмы «Дюнкерк»: в картине задействованы корабли-ветераны исторического сражения, старые истребители Supermarine Spitfires, советские Як-52 и копии немецких бомбардировщиков, а операторы для максимальной достоверности снимали актеров, плавая в воде рядом с ними.
Режиссер — ярый противник современных технологий. Его творческий процесс начинается с ритуала: идею фильма он набирает не в бездушном текстовом редакторе на компьютере, а на старой печатной машинке отца (тот работал в сфере рекламы). У Нолана нет смартфона — его функции выполняют стационарный телефон или простая «раскладушка». Режиссер не ведет соцсети, а получить личное письмо от него реальнее, чем ответ по email. Если вы решите выразить Кристоферу свое восхищение, лучше запечатайте послание в конверт и отправьте его почтой.
Если судить по фильмам Нолана, единственные, кто способны изменить облик мира, — это мужчины. А вы заметили, что любимые, значимые для главных героев женщины в его фильмах умирают в самом начале? На самом деле такой прием называется «женщина в холодильнике». Он означает лишение женского персонажа его способностей с целью позволить развиваться героям-мужчинам.
Яркие примеры этому — блондинка в «Преследовании», изнасилованная и застреленная жена Леонардо в «Мементо», убитая девушка-подросток в «Бессоннице», Джулия, утонувшая на глазах у мужа в «Престиже», Рэйчел, принесенная в жертву Бэтменом, и Мэллори, жена Кобба, в «Начале».
«Странный бестиарий женских персонажей, погибших во имя мужского героизма или антигероизма. Хотя они детально прописаны и их присутствие часто имеет жизненно важное значение для сюжета, приходится признать, что их судьба выглядит довольно мрачной и служит в основном для придания глубины персонажам мужского пола».
«Кристофер Нолан. Архитектор реальности»
Кристофер Нолан трепетно относится к сценариям и делает все, чтобы предотвратить утечку информации. Хансу Циммеру для работы над саундтреком к «Интерстеллару» режиссер предоставил только страничку текста, где был описан диалог между отцом и сыном, лишь косвенно связанный с сюжетом. Композитор даже не подозревал, что пишет музыку для фильма о космосе, межгалактических путешествиях и черных дырах. Поэтому и вложил в нее прежде всего свои личные эмоции.
Что касается актеров, то их варианты сценариев маркируют водяными знаками и печатают на специальной красной бумаге, что делает любую фотокопию бесполезной.
Режиссер не просто создает визуальный ряд, но и выступает архитектором звуковой вселенной своих фильмов. Он сотрудничает с композиторами, становится полноправным соавтором саундтреков и автором диегетических звуков (то есть присущих только миру конкретного фильма), соединяя их со зрительными образами для максимально точного выражения своей идеи.
«Различные аспекты фильма Нолана должны быть согласованы в авторском мышлении, и именно их взаимодополняемость — изображение, звук, движение — заставляет сюжет плавно течь и погружает в него зрителей, которые не обязательно находятся в тех же социальных и культурных рамках, что Билл или Кобб».
«Кристофер Нолан. Архитектор реальности»
Яркий пример — «Дюнкерк», сценарий которого Нолан выстроил по принципу звуковой иллюзии «тон Шепарда», создающей эффект бесконечного повышения тона и нарастающей тревоги. Эмоциональным ядром фильма стала тема из «Нимрода» Элгара, связанная для режиссера с личной утратой и прощанием с отцом.
Сходным образом рождался и саундтрек к «Интерстеллару». Отправной точкой для композитора послужила запись тиканья карманных часов, которую Нолан прислал Циммеру вместе с наброском сценария. Именно этот «пульс» (а одновременно и нерв) картины заменил традиционную героическую музыку, свойственную подобным фильмам.
«Эта музыка написана Крисом Ноланом <...> Неважно, кто это был — Элгар, Ханс Циммер или Бен Уоллфиш, — не было ни одного момента, когда бы я не чувствовал руку Криса на своей руке, когда он тянулся к нотам».
Ханс Циммер
Режиссера всегда завораживали сны — тот удивительный мир, который создает мозг. Там не работают законы физики, искажаются время и пространство и рождаются фантастические образы. Но больше всего Нолана занимала мысль: можно ли разделить этот сугубо индивидуальный опыт с кем-то еще?
Эта идея легла в основу его научно-фантастического триллера «Начало» — истории о людях, способных проникать в чужие сны, чтобы похитить секретную информацию. Любопытно, что, когда фильм показывали в Японии, в углу экрана всплывала надпись о том, на каком уровне сна разворачивается действие. Всего же в «Начале» 223 переключения между снами и реальностью.
«Интерстеллар» на самом деле вырос из нереализованного проекта, авторы которого — Кип Торн, Нобелевский лауреат 2011 года, крупнейший специалист по астрофизике, квантовой теории измерений и теории гравитации, друг Стивена Хокинга, и Линда Обст, научный журналист из The New York Times и продюсер. Они предложили студии Paramount сценарий фильма, а за работу планировали взяться Стивен Спилберг и Джонатан Нолан.
Однако проект не состоялся, но, соединив идеи знаменитого физика со своими, Кристофер создал захватывающую научно-фантастическую историю. Обращение к сложной научной тематике стало для Нолана обычным явлением: так, в фильме «Довод» центральной является идея инверсии времени, которую описывает квантовая физика, и здесь также не обошлось без ценных консультаций Кипа Торна.
В «Бэтмене» центральная метафора — маска, олицетворяющая внутреннее раздвоение Брюса Уэйна. Весь фильм он мучительно ищет ответы на вопросы: кто он на самом деле — плейбой миллиардер или темный рыцарь — и какой из своих ликов ему придется принести в жертву?
В «Начале» сквозным визуальным и философским образом выступает лабиринт. Это и лабиринт снов, сплетающийся с реальностью, и лабиринт сознания. Отсылка к древнегреческому мифу о Тесее, Минотавре и нити Ариадны превращает героев фильма в участников невероятного и опасного путешествия по лабиринту собственной психики.
В «Интерстелларе» образом, воплощающим идею времени, является вода: лед, слезы и волны, которые накрывают и смывают человека.
А в «Доводе» скрытыми смыслами наделен цвет: красный и синий символизируют прямое и обратное течение времени, а сама кинокартина является визуальной метафорой борьбы прошлого с будущим.
«Фильмография Кристофера Нолана — нечто среднее между сладкими грезами и ужасающей реальностью, пугающими кошмарами и жизненной необходимостью вернуться к действительности, чтобы не сойти с ума; но это отнюдь не длинная спокойная река. Она изобилует социальными и историческими проблемами, культурными отсылками к целым цивилизациям, задолго до появления сегодняшнего и завтрашнего мира задававшимся вопросами, ответы на которые пока так и не найдены».
«Кристофер Нолан. Архитектор реальности»
В интернет-магазине «Читай-город» на книгу «Кристофер Нолан. Архитектор реальности. От „Тарантеллы“ до „Довода“» действует скидка 25% по промокоду ЖУРНАЛ. Подробные условия смотрите в разделе «Акции».