Gakken. 4+ Учусь рисовать

Стрессу и усталости в наше время подвержен почти каждый человек. Как с ними бороться? Как прийти в гармоничное состояние? Подарите себе увлекательный вечер головоломок! Внутри этого издания вас ждут иллюстрации на разные темы: культовая архитектура, замысловатые орнаменты, благородные животные и необычные насекомые. Переключитесь от будничной суеты и наблюдайте, как волшебным образом на листе начинают появляться львы, ящерицы, совы и многие другие. Плотная бумага страничек раскраски позволит применять разные художественные инструменты: цветные карандаши, фломастеры, гелевые или шариковые ручки, краски, пастельные карандаши или восковые мелки. Серия «Арт-терапия» — это множество причудливых узоров и фантастических рисунков, которые подарят вам спокойствие и умиротворение и помогут избавиться от стресса. Возьмите карандаш или ручку и полностью отключитесь от внешнего мира, проводя тонкую линию от точки к точке, и через некоторое время вы вернетесь уже полностью обновленным человеком. Когда закончите — можете раскрасить рисунок.

Новая книга Натали Ратковски, известного дизайнера и художника, посвящена ботанической иллюстрации — популярному искусству изображения формы и деталей растений. В ней автор покажет, как рисовать цветы, растения и целые сады не хуже Ренуара и Моне. На мастер-классах, вошедших в книгу, профессиональная художница расскажет главные секреты создания идеального сада на бумаге. С помощью пособия вы научитесь рисовать различные растения, подбирать цветовую гамму и красиво оформлять получившийся рисунок. Также в этой книге вы найдете: - разбор основ ботанической иллюстрации; - подробные описания материалов и техник, которыми пользовались Ван Гог и Жан Жиро; - сезонные сады и более 20 растений, которые там встречаются; - несколько вариантов тематического декора для вашего сада. Вдохновляйтесь живыми садами и иллюстрациями из книги, чтобы создать собственный неповторимый ботанический рай! Натали Ратковски (род. 1977) — художник-иллюстратор, дизайнер и автор ряда бестселлеров: «Профессия — иллюстратор. Учимся мыслить творчески», «Разреши себе творить. Артбуки, эскизные блокноты и путевые дневники», «Рисуй каждый день: Один год с художником-иллюстратором» и «Художник». Натали получила высшее техническое образование в Таганрогском Радиотехническом университете, но уже параллельно с обучением на «технаря» работала иллюстратором детских книг по физике и математике. С переездом в Германию она решила углубить свое увлечение искусством и графикой. Натали поступила в художественный институт прикладных наук в Дортмунде и закончила его с отличием как дизайнер и иллюстратор. Уже в период обучения Натали работала по профилю как внештатный иллюстратор студии Лебедева, а также как дизайнер и иллюстратор в крупной финансовой компании в области немецкого здравоохранения в Эссене. Последние годы Натали остается активным художником-иллюстратором и параллельно работает в известной международной консалтинговой компании в Дюссельдорфе, при этом сотрудничает с коллегами по всему миру. Ее работы можно встретить в различных известных изданиях, в том числе Taschen, Vogue, Сosmopolitan, «Домашний очаг» и многих других. На ее счету десятки работ для календарей и ежедневников, обложки и иллюстрации к бестселлерам таких знаменитых авторов, как Барбара Шер и целого ряда других отечественных и зарубежных авторов, сотни иллюстраций и фотографий для ее собственных книг. Многие знакомы с творчеством и идеями Натали благодаря ее авторским проектам, ставшим в свое время первыми в своем роде в Рунете: проект «Рисовальный флешмоб» (sketchflashmob.floaty) для любителей рисунка с натуры, проект «Бесконечная книга» (endlessbook.floaty.de) для книжных иллюстраторов, проект «365 зарисовок» для ежедневных зарисовок. Позже эти проекты приобрели тысячи последователей.

Ученые из Эссекского университета выяснили, что даже пять минут на природе могут подарить эмоциональное исцеление. Выходит, художники-пленэристы получают двойную пользу от работы под открытым небом: наслаждаясь свежим воздухом, они в то же время оттачивают свое мастерство. Солнцезащитный крем, штатив, фартук, термос с кофе и, конечно же, кисти и краски — вот небольшой список вещей, без которых художница Хейди-Джо Саммерс не представляет свою сессию живописи на пленэре. Хейди-Джо — избранный член Королевского института художников по маслу (ROI) и Королевского общества художников-маринистов (RSMA), ее работы можно увидеть в различных галереях Великобритании. В своем вдохновляющем пособии по живописи маслом она раскроет все секреты рисования на открытом воздухе, даст советы и рекомендации начинающим художникам, а с опытными живописцами поделится новыми методиками работы маслом на пленэре. Узнайте, как: - Собраться на свой первый пленэр и быть готовым к самым разным погодным условиям. - Выбрать тему для будущей картины. - Используя минимум инструментов и приспособлений, создать живой и динамичный сюжет. - Безопасно транспортировать готовое полотно. Отправляйтесь на пленэр и почувствуйте, каково это — запечатлеть на небольшой картине изменения в природе, игру солнечного света и собственное настроение.

Как прийти от одного овала и пары линий к красивому и запоминающемуся персонажу аниме? Очень просто! В своей новой книге автор мировых бестселлеров по рисованию и творчеству Кристофер Харт расскажет, что же будет, если начать создавать собственных героев по уже имеющимся шаблонам. Более 100 туториалов помогут тебе раскрыть талант художника и начать развиваться в жанре аниме. Из этой книги ты узнаешь: - какие простые формы лежат в основе любого рисунка; - как разобраться в пропорциях персонажей; - зачем нужно пользоваться шаблонами во время рисования; - как подобрать нужное выражение лица, позу и тип фигуры; - какими деталями украсить своего героя: от необычной прически до интересных аксессуаров; Узнай основы рисунка и научись легко и весело создавать любого персонажа аниме вместе с Кристофером Хартом! Кристофер Харт — автор бестселлеров по рисованию во всем мире. На сегодняшний день его работы переведены на 20 языков, а по всему миру продано более 8 миллионов копий его книг.

Любишь аниме и хочешь создавать собственных персонажей в этом жанре? Открой для себя волшебный мир очаровательных японских героев и героинь вместе с книгой «Как рисовать аниме»! В этом пособии ты найдешь: · интересные объяснения особенностей жанра; · пошаговые инструкции для создания собственного персонажа; · подробный разбор анатомии героев; · советы, как сделать свой рисунок необычным и запоминающимся. Книга понравится не только любителям аниме, но и начинающим художникам. В ней каждый откроет что-то новое для себя: одни еще больше вольются в необычную культуру, а другие — освоят новый стиль. Используй свое воображение и все материалы, которые найдешь под рукой, чтобы создавать своих героев аниме!