Сид Мид. Вселенная...

Сид Мид. Вселенная легенды футуризма. От «Звездного пути» до «Бегущего по лезвию 2049»

Name: Сид Мид Вселенная легенды футуризма От Звездного пути до Бегущего по лезвию 2049
Author: Ходжеттс К
ISBN: 9785041092474

Ходжеттс К.

О книге

Красочное подарочное издание, посвященное легенде «визуального футуризма»!

Сид Мид — самый уважаемый и авторитетный художник-постановщик в истории кинематографа. За долгие годы работы ему удалось придумать целую вселенную, в которую входят миры фильмов, которые знает и любит каждый — «Бегущий по лезвию», «Трон», «Короткое замыкание» и «Чужие».

Внутри этой книги собрана большая часть работ мастера, созданная им за сорокалетнюю карьеру — рисунки, концепт-арты, эскизы и наброски, часть из которых публикуется впервые.

Обязательный атрибут в коллекцию каждого поклонника кинематографа, художника и футуролога!

Для кого эта книга

Для поклонников футуризма.

Для фанатов фильмов «Чужой», «Бегущий по лезвию» и «Трон».

Для любителей научной фантастики.

Для ценителей хорошего кино.

Фишки книги

Плотная мелованная бумага.

Концепт-арты и эскизы, с которых начинались фильмы «Чужой», «Бегущий по лезвию» и «Трон».

Нигде не публиковавшиеся ранее материалы.

Вы можете не знать Сида Мида по имени, но вы точно видели его работы — именно он придумал миры самых визуально захватывающих фильмов в истории кино: "Звездный путь", "Бегущий по лезвию", "Трон", "2010", "Короткое замыкание" и, конечно же, "Чужие"! Начиная с самого первого фильма мастер всегда стремился сочетать реальность с футуризмом; создавать будущее, в котором каждый узнает свое настоящее. И именно эта способность предсказывать будущее с технологическим прорывом помогла Миду создать свою собственную Вселенную и сыграть одну из ключевых ролей в формировании кинематографом видения будущего.

В этой книге собрана обширная коллекция работ мастера "визуального футуризма", созданных им более чем за 40 лет работы — рисунки, концепт-арты, эскизы и наброски, многие из которых увидят впервые даже поклонники мастера. Каждая иллюстрация сопровождается заметкой, открывающей читателю один из аспектов работы мастера футуризма. Вы узнаете не только о том, как Мид продумывал внушительные миры "Бегущего по лезвию" и "Чужих" или работал над созданием концепт-артов к завораживающему фильму "Трон", но и том, как его творчество выходило за пределы кинематографа — в рекламные ролики, иллюстрации к фэнтези-книгам и даже в архитектуру!

Бумажная

Электронная

Аудио

Подробнее

Где еще купить:

Wildberries

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

Характеристики

Серия: Подарочные издания. Кино

Издательство: БОМБОРА

ISBN: 978-5-04-109247-4

Возрастное ограничение: 16+

Название на языке оригинала: The Movie Art of Syd Mead: Visual Futurist

Редактор: Костровский Олег Владимирович

Обложка: Твердый переплет

Кол-во страниц: 256

Дата выхода: 18 февраля 2020

Тираж книги: 2 000

Вес: 1.527 кг

Толщина: 19 мм

Формат: 228x310 мм

Материал бумаги: Бумага мелованная матовая 72/130

Время прочтения: 12 часов 48 минут

Обложка Сид Мид. Вселенная легенды футуризма. От «Звездного пути» до «Бегущего по лезвию 2049» Ходжеттс К.

Гарри Поттер и скрытые смыслы. Пасхалки, тайны и отсылки в именах и названиях культовой вселенной.

«Имена имеют для меня огромное значение — у некоторых персонажей было по восемь-девять имён, прежде чем я выбрала нужное». — Дж. К. Роулинг Вспомни, что ты испытал, впервые познакомившись со вселенной Гарри Поттера: восторг от знакомства с новым, интересным миром? А, может, сочувствие к судьбе Гарри? Так или иначе, каждый из нас был в восторге, наблюдая за первым матчем в квиддич, знакомясь с Пушком или вместе с Гарри прогуливаясь по Косому переулку. Но, собственно, почему квиддич это квиддич, Косой переулок, Хогвартс и Дурмстранг, гиппогрифы и эльфы-домовики, амортенция и «авада кедавра» называются именно так, а предметы взмывают ввысь после фразы «Вингардиум Левиоса» (Левио́са, а не Левиоса́, как вы знаете)? Аня Комаревич, профессиональная переводчик и лингвист, вместе с тем поклонница вселенной Гарри Поттера, анализирует имена, названия, заклинания и присказки, благодаря которым магический мир обретает собственную уникальность. - Кто из рыцарей Круглого стола обитает в стенах Хогвартса? - Какие смыслы скрывает в себе полное имя Альбуса Дамблдора? - Что общего между Питером Петтигрю и исландским скальдом Гуннлаугом Змеиным Языком? - Как появились названия школ магии, описанных Роулинг? - Какие скрытые смыслы несут в себе имена преподавателей Хогвартса? Погружение в мир чародейства и волшебства не просто раскроет нам загадки и тайны любимой вселенной, но и позволит поближе познакомиться с любимыми персонажами и, конечно, еще раз насладиться талантом Джоан Роулинг, создавшей многослойную прекрасную вселенную, каждый элемент которой имеет особое значение . Многочисленные иллюстрации (их больше, чем фото в Ежедневном пророке!), лента-ляссе (такая же крепкая, как застежка «Чудовищной книги о чудовищах», и обложка с мерцающей фольгой (осторожно! Храните книгу в месте, недоступном для нюхлеров!) сделают это путешествие поистине незабываемым.

Бумажная

1009 ₽

Электронная

272 ₽

1009 ₽

1193 ₽

-15%

Подробнее

Где оформить предзаказ:

Читай-город

Ozon

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

272 ₽

339 ₽

-20%

Купить На литрес

Ритмы резки: Креативный монтаж фильмов

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ. Ритм — это сердцебиение вашего фильма. Это невидимая сила, которая управляет эмоциями зрителя, заставляет его задерживать дыхание в напряженные моменты и смеяться в нужную секунду. «Ритмы резки: Креативный монтаж фильмов» — это не очередной сухой учебник. Это ваш личный тренажёр по развитию монтажной интуиции. Это подробный учебник, в котором разбирают «химию» монтажа на молекулы. Вы не просто изучите теорию, вы получите в свои руки конкретные инструменты: - Как намерения показывают характер героев в «Криминальном чтиве»? - Почему плавные траектории движения подчёркивают лиричность в «Английском пациенте»? - Как композиция формирует тон в «Отеле "Гранд Будапешт"»? - Чем прекрасна хореография фаз движения в «Безумном Максе: Дорога ярости»? - Как резкие склейки создают внезапные смысловые связи в «Кабаре»? Это не просто техническое руководство, а глубокое исследование того, как темп, паузы и акценты в монтаже создают эмоциональную связь со зрителем. Карен Перлман — удостоенный наград кинорежиссер, монтажёр и преподаватель. Её методика, изложенная в этой книге, используется в киношколах по всему миру. В своей книге «Ритмы резки: Креативный монтаж фильмов» она обобщает свой многолетний опыт, предлагая читателю стройную и понятную систему для овладения искусства монтажа. Серия «Мастерская кино» — это истории из первых уст профессионалов своего дела. От режиссёров и сценаристов до операторов и музыкальных редакторов — каждая профессия в кино важна и имеет свои нюансы, свои сложности и о некоторых известно незаслуженно мало. «Мастерская кино» знакомит не только с малоизученными профессиями, но и открывает знакомые с новых сторон, а главное, каждая книга имеет прикладную особенность, что будет полезно для всех, кто хочет найти своё место в индустрии кино.

Бумажная

1279 ₽

Электронная

368 ₽

1279 ₽

1519 ₽

-16%

Подробнее

Где оформить предзаказ:

Читай-город

Ozon

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

368 ₽

459 ₽

-20%

Купить На литрес

Кради как сценарист. Создай сценарий как в любимых дорамах

«Как и у вас, у меня есть творческий порыв. У меня также есть история, которую я хочу написать прямо сейчас. Я — это вы». — Пак Сонгсу Пак Сонгсу, известный южнокорейский режиссер и продюсер, заслуживший признание за работу над культовыми дорамами телеканала MBC, знает о сложностях профессии сценариста как никто другой. Более 30 лет он сотрудничал со многими сценаристами, был свидетелем их работы и изучил, как они пишут, проанализировал механизмы, влияющие на развитие и застой их навыков. Собрав эти знания воедино, режиссер решил поделиться ими со сценаристами, только начинающими свой путь. - Как грамотно подойти к созданию главного героя? - Разумно ли использовать в работе сценариста искусственный интеллект, к примеру, чат GPT? - Какой финал считается удачным? - В чем секрет успешного сюжета, который зацепит зрителя? - И, конечно, как захватить разум экспертов и простых зрителей и влюбить их в свой сценарий? «Кради как сценарист. Создай сценарий как в любимых дорамах» — настоящее руководство по созданию сценария сериала, написанное экспертом с огромным опытом. Открыв эту книгу, вы станете непосредственным участником индустрии производства сериалов, сможете выстроить собственную практичную и эффективную основу для написания конкурсных сценариев, в конце концов вдохновитесь и поймете, как найти свой голос и рассказать собственную историю. Кто знает, может, именно ей суждено будет стать хитом в духе «Алых сердец Коре» или «Истории девятихвостого лиса»?

Бумажная

599 ₽

Электронная

249 ₽

Аудио

309 ₽

599 ₽

719 ₽

-17%

Где еще купить:

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

249 ₽

Купить На литрес

309 ₽

Купить На литрес

Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили

«Я иду туда, куда меня ведет сценарий. Зря вы думаете, что актеры вольны выбирать, что им вздумается. Хорошие сценарии на дороге не валяются». — Алан Рикман Эта книга — верный помощник для каждого, кто хочет достичь свободы на сцене, полный советов из практики и историй из закулисья. Автор шаг за шагом проведет вас через все сложности актерского мастерства, поделится секретами и конкретными примерами, которые помогут вам преодолеть все барьеры, которые возникают перед начинающим актером. Андрей Наумович Дрознин — российский и советский режиссер, педагог и драматург, более 30 лет преподавал в ГИТИСе (РАТИ), Школе-студии МХТ, Институте Современного Искусства, школе «Ералаша», вел тренинги в Театральном институте им. Б. В. Щукина и семинар для режиссеров по работе с актерами во ВГИКе. «Актерская импровизация. Как играть на сцене так, чтобы тебе поверили» станет надежным товарищем на пути к роли и осветит основные вопросы, важные для каждого актера, от новичка и до маэстро ведущих театров: - Как создается художественный образ? - Что такое «действенные глаголы» и зачем их знать актеру? - Какая перемена происходит в психологическом и физическом состоянии актера после выхода на сцену и как справиться с этим состоянием? - Что такое актерская импровизация и чем она отличается от иных форм актерского мастерства? - Почему упражнения на оживление предметов — важная часть обучения ремеслу актера и как сделать их наиболее эффективными? Большое количество прикладных советов, личного опыта, практических упражнений и микроэтюдов помогут не просто погрузиться в теорию, лежащую в основе актерского мастерства, но и на практике отточить новые знания.

Бумажная

749 ₽

Электронная

309 ₽

Аудио

379 ₽

749 ₽

899 ₽

-17%

Где еще купить:

Покупайте в удобном маркетплейсе у официального поставщика

309 ₽

Купить На литрес

379 ₽

Купить На литрес

Альмодовар: автопортрет в семи фильмах

НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ. «Лучший способ рассказать о чем-то нереальном, по крайней мере, в моем случае, — приукрасить это реальностью». — Педро Альмодовар Если вдруг настанет время, когда Альмодовар перестанет снимать фильмы, мир обеднеет. Эта книга — подробный анализ семи ключевых фильмов Педро Альмодовара, фильмов, которые знакомят нас с его личностью и помогают окунуться в атмосферу послевоенной Испании, сформировавшей гения. Фильмы Педро Альмодовара изобилуют персонажами, которые одновременно являются и не являются альтер-эго режиссера. Раз за разом режиссер обращается к своему прошлому, пробуждает воспоминания о том, кем он мог бы стать, но не стал. С одной стороны — творчество Альмодовара глубоко лично, с другой — именно оно открывает нам путь к пониманию того, кем мы сами являемся и кем ещё можем стать. В этой книге представлен детальный разбор творчества испанского режиссера: - Почему за образами главных героинь картины «Возвращение» скрывается судьба Испании? - Кто из героев «Дурного воспитания» воплощает собой части личности самого Альмодовара? - Как сам режиссер объясняет популярность фильма «Женщины на грани нервного срыва»? - Какое влияние родная Ла-Манча оказала на кинематографический язык Альмодовара? - Зачем режиссер из раза в раз обращается к собственным альтер-эго и что эти персонажи могут рассказать о современном обществе? В книге «Альмодовар. Автопортрет в семи фильмах» американский писатель, публицист и ученый Джеймс Миллер обращается к наиболее личным фильмам Альмодовара, демонстрируя, как они складываются в выразительный автопортрет режиссера.

Бумажная

829 ₽

Электронная

329 ₽

829 ₽

995 ₽

-17%

Где еще купить: