Учимся рисовать фигуру человека. Учимся строить и рисовать голову и тело

Откройте для себя волшебный мир акварели и научитесь рисовать очаровательных животных вместе с мастером акварели Цзянь Си! Это руководство поможет вам шаг за шагом освоить ключевые техники нежного и воздушного рисунка — даже если вы только начинаете свой творческий путь. Впервые автор делится эксклюзивными секретами создания милых воздушных иллюстраций, раскрывая тонкости работы с цветом, водой и фактурой. Все уроки удобно разделены по тематикам и уровням сложности, а подробные пошаговые инструкции и авторские комментарии помогут легко разобраться в процессе и обратить внимание на важные детали. Погрузитесь в мир акварели, вдохновляйтесь и создавайте собственные трогательные иллюстрации любимых животных вместе с этим руководством!

Хотите создавать иллюстрации, которые притягивают взгляд, и при этом получать удовольствие от рисования? В этой книге иллюстратор Симадзаки Жозе делится правилами, которые когда-то помогли ей самой разобраться в основах и начать рисовать увереннее. Из книги вы узнаете, как: • управлять вниманием зрителя через композицию; • упрощать сложные работы с помощью миниатюр и набросков; • подбирать цветовую гамму и гармоничные сочетания; • работать со светом и тенью, чтобы добавить глубину рисунку; • выстраивать рабочий процесс так, чтобы рисование приносило радость! Каждая глава этой книги наполнена практическими советами, наглядными примерами и авторскими хитростями. В ней нет сложной скучной теории — только действительно важные принципы, которые точно сделают ваши работы выразительными. Симадзаки Жозе — профессиональный японский иллюстратор, специализирующийся на оформлении книг и коммерческой рекламе, преподаватель в Kyoto University of the Arts.

Хотите научиться рисовать архитектуру так, чтобы она «дышала», имела характер и глубину, а не выглядела плоской схемой? Эта книга станет вашим надежным проводником в мир архитектурного скетчинга. Автор пособия Андреас М. Модзелевски, руководитель Рурской академии и практикующий архитектор с многолетним опытом, делится профессиональными приемами, которые обычно остаются «за кадром». Вы узнаете, как уверенно передавать пропорции и масштаб, выстраивать перспективу без сложных расчетов, работать со светом и тенью, создавать ощущение пространства и передавать характер как классических зданий, так и современной городской архитектуры. Книга выстроена по принципу «от простого к сложному»: четкая теория сразу подкрепляется пошаговыми заданиями и наглядными примерами. Даже если вы только начинаете путь в рисовании, вы сможете быстро увидеть прогресс и почувствовать уверенность в линии и композиции. А для тех, кто уже имеет базовые навыки, пособие станет отличным инструментом для систематизации знаний и выхода на новый уровень. Особое преимущество книги — 40 видеоуроков, которые дополняют печатный материал. Вы сможете наблюдать за процессом скетчинга в реальном времени, разбирать ошибки и перенимать мышление профессионального архитектора. Это не просто учебник, а практическое руководство к действию. Возьмите блокнот и карандаш, выйдите в город — и шаг за шагом научитесь превращать привычную архитектуру вокруг вас в выразительные, живые и убедительные скетчи, которые будут говорить сами за себя.

Туманный зимний день, звонкий плеск прозрачного ручейка, тихие улочки окраины города — вместе с этим пособием вы сможете освоить потрясающую воображение технику японской акварели. Автор книги, Тосиюки Абэ, расскажет, как легко создавать воздушные и легкие работы одним из самых сложных материалов: как строить композицию, выбирать сюжет, передавать настроение природы и подбирать цветовую гамму для своих иллюстраций. В книге собрано больше 20 пошаговых уроков, каждый из которых позволит освоить новый навык в рисовании — от проработки теней до написания прозрачной и чистой воды. Книга станет прекрасным подарком для широкого круга читателей — от начинающих художников и художников-любителей, только открывающих для себя удивительный мир акварели, до опытных профессионалов, желающих освоить новые техники. Тосиюки Абэ — известный японский художник, общепризнанный акварелист, работающий в технике акварельного пейзажа. Его иллюстрации появились на обложке и в качестве тематической статьи в журнале «Pratique des Arts» (№ 110) в 2013 году. Его картины также были представлены во французском журнале «The Art of Watercolor» в 2015 году и в британском художественном журнале «Artists & Illustrators» в 2016 году.

В ваших руках "Большой ботанический альбом" — практическое руководство по ботаническому искусству цветными карандашами. На его страницах собраны основы работы с цветом, объемом и фактурой, а также приемы, которые помогут передать характер разных растений: шелковистость их лепестков, матовую поверхность ягод, рельеф листа и фактуру кожуры плода. Готовые контуры для раскрашивания помогут сконцентрироваться на передаче цвета и объема, избегая сложных построений. Эта книга — настоящее творческое путешествие, которое вдохновит вас смотреть на окружающий растительный мир глазами художника.