Студия Ghibli: творчество Хаяо Миядзаки и Исао Такахаты

Главная книга о французской НОВОЙ ВОЛНЕ от доктора искусствоведения, профессора ВГИКа Владимира Виноградова! Французская новая волна изменила кино так же стремительно, как молодые режиссеры меняли правила игры. Камера покинула павильоны, актеры вышли на парижские улицы, а фильм превратился в личное высказывание — живое, свободное и непредсказуемое. «Новая волна. Революция авторского кино: от Астрюка до Трюффо и Годара» — дерзкое путешествие в мир Годара, Трюффо, Рене, Варды, Шаброля, Деми и других режиссеров, которые подарили кинематографу новый язык. Здесь кино не прячется за строгой драматургией. Оно движется, импровизирует, цитирует само себя, спорит со зрителем и вдруг останавливается, чтобы задать главный вопрос: где заканчивается реальность и начинается искусство? Внутри книги: • Как во Франции родилось кино, бросившее вызов старым правилам, и почему именно критики Cahiers du cinéma стали его главными идеологами. • Годар, Трюффо, Рене, Варда, Маль и Деми — режиссеры, навсегда изменившие представление о том, каким может быть фильм. • «Четыреста ударов», «Стреляйте в пианиста», «Хиросима, моя любовь», «Клео от 5 до 7» и другие фильмы, ставшие лицом новой эпохи. • Парижские улицы вместо павильонов, ручная камера, документальная интонация и невиданная свобода киноязыка. • Цитаты, плакаты, кинематографические игры и разные пути внутри новой волны — от «линии Саган» до экспериментальной «линии Кено». + ч/б кадры из фильмов, портреты режиссеров, 2 цветные вкладки с постерами фильмов тех лет на мелованной плотной бумаге и атласная черная лента-ляссе! Эта книга — не сухая история направления, а разговор о кино, которое умеет быть одновременно легким и тревожным, романтичным и политическим, игровым и философским. Об авторе: Владимир Виноградов — доктор искусствоведения, профессор, директор НИИ киноискусства и кинообразования ВГИКа, исследователь французского кино. Автор исследует историю и теорию кино, европейский кинематограф и выразительные возможности экранного искусства. Его книга о французской новой волне соединяет академическую точность с живым, образным рассказом и вниманием к деталям, из которых складывается настоящий язык кино.

Подарочная книга с тиснением и чёрной фольгой, которая больше похожа на древний проклятый фолиант. Тактильная обложка и больше 100 цветных иллюстраций из самый известных и культовых картин в жанре ужасов! Главная книга про жанр на русском языке! «Фильмы ужасов не порождают страх. Они его высвобождают». — Уэс Крэйвен На протяжении уже целого столетия нас тянет в дома с привидениями и в склепы вампиров, в мрачные лаборатории и на заброшенные космические станции. Мы боимся резких звуков и полнейшей тишины, незримого присутствия и ночных преследователей. Но почему из всех жанров кино мы выбираем именно фильмы ужасов, будь то свидание или большая вечеринка? Как вышло, что самые длительные франшизы — это истории про маньяков, монстров и пришельцев? «Книга Ужасов. История и эволюция хоррора» — это путешествие в историю жанра, которое начинается ещё в готических романах и не планирует заканчиваться в наше время. Целый коллектив авторов под крылом 10/09 и Horror Web исследуют и разбирают главные направления хоррора, его приёмы, эксперименты и самых известных монстров, которые на самом деле рассказывают о нас больше, чем о своей природе. Главные эксперты по фильмам ужасов изучили весь путь хоррора, поджанры и их эволюцию, чтобы объяснить: - Почему хоррор живёт уже больше века и каким образом страх превратился в искусство? - Чем джалло отличается от слэшера, а зомби-хоррор — от боди-хоррора? - Зачем мы добровольно включаем фильмы, после которых не можем уснуть? - Как хоррор говорит о морали, религии, свободе, смерти и надежде? - Почему российским фильмам ужасов непросто найти собственный путь, и какие отечественные картины обрели культовый статус? Хоррор — это не просто пара часов страха, крика и скримеров. Это жанр, который учит сопереживать, проверяет нас на прочность, позволяет безопасно заглянуть в самые тревожные уголки человеческой психики и иногда напоминает: если зло существует, значит, и добро тоже. А в финале вас ждут списки фильмов для просмотра — от признанной классики до тех самых странных, прекрасных и пугающих картин, после которых хоррор уже невозможно будет воспринимать по-старому.

Незаменимая книга для тех, кто хочет не просто мечтать о писательстве, а создавать тексты, которые находят своего читателя и издателя. В ней систематизированы приёмы, превращающие сырую идею в структурированное повествование, от построения отдельных предложений до компоновки сцен и целых сюжетов. Вы научитесь всему: от работы над одной фразой до сборки живых сцен и масштабных сюжетов, которые не отпустят читателя. В книге «Техники продающегося писателя. Как создавать истории, которые покупают» собраны конкретные инструменты, обычно разбросанные по множеству источников: - разбор мотивационно-реакционных блоков; - схемы построения сцен с продолжениями; - методы разработки запоминающихся персонажей; - практика редактирования; - советы по подготовке рукописи к отправке. Подробные примеры и чёткие алгоритмы помогают избежать типичных ошибок начинающих авторов. Успешная история рождается из чувства и конфликта, а не из слепого следования правилам. Техники — лишь инструменты, которые должны работать на замысел, а не подменять его. Автор учит писать живо, ярко и с пониманием того, что читатель ищет в первую очередь эмоционального вовлечения, а не сухой фактологии. Дуайт В. Суэйн — американский писатель, сценарист и преподаватель, член Зала славы профессиональных писателей Оклахомы. Многие годы он обучал студентов тонкостям ремесла, а его книги и статьи помогли сотням авторов найти свой путь в литературе.