Электронная книга «Работа актера над собой. Процесс воплощения»
О книге
Если весь мир — театр, а люди в нем — актеры, то Константин Станиславский может по праву считаться одним из великих учителей в истории наравне с Аристотелем и Л. Н. Толстым. Выдающийся режиссер, артист, чуткий педагог, Константин Сергеевич Станиславский (1863—1938) не просто реформировал театр, но и подарил артистам уникальную систему овладения ремеслом. Система Станиславского изучается в театральных вузах всего мира.
Станиславский ввел в обязательную программу подготовки актеров такие базовые термины, как «сверхзадача», «темпо-ритм», «сквозное действие», писал о важности пластики и дикции, о развитии общей эрудиции и кругозора, необходимости непрерывно самосовершенствоваться.
Из обширного литературного наследия Станиславского наиболее известны две книги — «Моя жизнь в искусстве» и «Работа актера над собой» в двух частях: «Работа над собой в творческом процессе переживания» и «Работа над собой в творческом процессе воплощения». В них великий русский режиссер и актер рассказывает о собственном опыте работы в театре и раскрывает тайны актерского ремесла: как избавиться от скованности движений и улучшить дикцию, как работать над образом, как прочувствовать своего персонажа, чтобы наконец услышать заветное «Верю!».
В настоящем издании собраны наиболее интересные главы из этих книг, в которых представлена суть актерского ремесла. Но адресовано оно всем без исключения — независимо от того, планируете ли вы покорять театральные подмостки и киностудии или просто иногда выступаете перед публикой, вы найдете для себя в этой книге много полезного.
Серия «Три главных произведения» знакомит читателя с ключевыми произведениями и идеями мировой философии и культуры. Тщательно подобранные труды знаменитых мыслителей займут достойное место в библиотеке читателей.
«Система Станиславского» — теория сценического искусства и актерского мастерства, признанная мастерами сцены во всем мире. Многие десятилетия она составляет основу практического обучения актерскому и режиссерскому мастерству.
Основные положения своего метода великий русский режиссер и актер, педагог и театральный деятель Константин Сергеевич Станиславский последовательно изложил в своем труде "Работа актера над собой"
Представляем вам вторую часть книги режиссера, актера и педагога Константина Сергеевича Станиславского «Работа актера над собой. Процесс воплощения», которая поможет реализовать на сцене те актерские задачи, которые были поставлены в предыдущей книге.
Характеристики
Похожие электронные книги
Электронная книга Аудиокнига Время не имеет цены. Разговоры об искусстве
Что остаётся от искусства, когда проходит мода? Андрей Кончаловский вырос в мире, где имена Сурикова, Прокофьева, Мейерхольда, Врубеля, Маяковского и Пикассо были частью живой реальности. Искусство для него — не отвлечённая тема, а воздух, которым он дышал с детства, и способ понимать человека, историю и время. В этой книге режиссёр и мыслитель говорит о том, как культура постепенно подменила содержание упаковкой, смысл — эффектностью, а глубину — погоней за модой и мгновенным успехом. Почему одни произведения исчезают вместе со своей эпохой, а другие продолжают волновать нас спустя столетия? Можно ли отличить настоящее искусство от талантливо созданной иллюзии? И что сегодня вообще имеет подлинную ценность? Мемуары, эссе и живые мастер-классы складываются в откровенный и провокационный разговор о творчестве, вкусе, свободе и ответственности художника — и о том, что не подвластно ни времени, ни рынку, ни переменчивому вниманию публики.
Электронная книга Аудиокнига Балет. История великого искусства в одной книге
Книга «Балет. История великого искусства в одной книге» — это уникальное исследование балета в России от первых танцевальных традиций до современности. Используя архивные документы, автор Янина Гурова — балетовед, автор лекций и научных монографий по истории балета и музыки — воссоздает полную хронологию развития искусства, которым мы гордимся, а фотографии помогают оживить прошлое: благодаря архивным снимкам читатель сможет увидеть тех, о ком раньше слышал лишь как о легендах, и почувствовать атмосферу исторических спектаклей. Читатель познакомится с зарождением балета в XVII—XVIII веках, узнает о первых учителях и постановках, о Московском театре Майкла Медокса и Императорских театрах Санкт-Петербурга, о знаменитых балетмейстерах — Жан-Батисте Ланде, Мариусе Петипа, Льве Иванове, Энрико Чекетти и многих других. Особое внимание уделено балеринам и артистам, которые стали легендами русской сцены, — от Анны Павловой и Галины Улановой до Рудольфа Нуреева и Михаила Барышникова. Книга подробно, «по полочкам», показывает даты, имена, постановки, а также драматические и триумфальные моменты истории: формирование отечественного балета, «золотой век» Петипа, влияние симфонической музыки Чайковского и Глазунова, судьбу балетной сцены после революции, роль театра и государства, а также современное наследие. Это издание станет незаменимым проводником для всех, кто хочет разобраться в сложном мире балета, почувствовать дух русской школы, оценить мастерство хореографов и артистов и понять, благодаря чему танец стал символом российской культуры и искусства.
Электронная книга Аудиокнига Спасите котика! Всё, что нужно для написания романа
НЕЗАКОННОЕ ПОТРЕБЛЕНИЕ НАРКОТИЧЕСКИХ СРЕДСТВ, ПСИХОТРОПНЫХ ВЕЩЕСТВ, ИХ АНАЛОГОВ ПРИЧИНЯЕТ ВРЕД ЗДОРОВЬЮ, ИХ НЕЗАКОННЫЙ ОБОРОТ ЗАПРЕЩЕН И ВЛЕЧЕТ УСТАНОВЛЕННУЮ ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ. «Нужно постоянно быть в состоянии влюбленности во что-нибудь. В моем случае — в книги, в писательство». — Рэй Брэдбери Хорошими писателями не рождаются, ими становятся, изучая перипетии чужих историй. Книга «Спасите котика! Всё, что нужно для написания романа» — идеальный инструмент для изучения сюжета, подходящий писателям любого уровня. Она поможет вам разобраться в любой сюжетной головоломке, разработать план вашей истории и придать ритм каждому повороту пути вашего героя. Благодаря универсальному использованию битов сюжета, жанров и профессиональных секретов эта книга становится бесценным помощником по решению сложной задачи написания романа, а заодно расскажет: - Почему историю нужно придумывать с героя? - С чего должно начинаться путешествие? - Есть ли формула для идеальной экспозиции? - Как через персонажа обозначить основную идею? - Какие жанры подходят для любых сюжетов? Подходит писателям, сценаристам и всем, кто любит и читает книги. «Спасите котика! Книги по сценарному и писательскому мастерству» — это новая серия для нестареющей классики книг для сценаристов, писателей и тех, кто хочется лучше понимать правила кино и литературы. В этой серии выйдут «Спасите котика! Всё, что нужно знать о сценарии фильма ужасов», «Спасите котика! Всё, что нужно для написания романа», «Спасите котика! Рабочая тетрадь» и «Спасите котика! Всё, что нужно для написания Young Adult».
Электронная книга Аудиокнига Нахальство знать, что это стихи. Как полюбить современную поэзию?
Поэтический путеводитель от и до – начиная с классических рифм XVIII века и завершая ультрасовременными жанрами. Это иллюстрированное издание со схемами, морфологическим и филологическим разборами стихотворений. Его автор Кирилл Марков – куратор московской "Библиотеки поэзии" и действующий поэт, который делится опытом из собственной практики, примерами и размышлениями о более чем 20 новых направлениях в лирике. Узнайте, почему всё начинается с одной буквы, как слово и форма взаимно влияют друг на друга и каким образом ошибки и эксперименты рождают диалог с миром.
Электронная книга Аудиокнига В эпоху «диких»
В 1908 году французский художник Анри Матисс, лидер фовистов — художников, прозванных «дикими» за смелую работу с цветом — опубликовал «Заметки живописца» — небольшое эссе, в котором объявил о решительном разрыве с традициями реалистической живописи. Он заявил: сила художника заключается не в искусном копировании натуры, а в его умении воздействовать на зрителя с помощью цвета. В этой книге вы найдете эссе Матисса, отрывки из интервью с ним, его советы ученикам — все, что поможет увидеть художественную революцию глазами мастера, который стоял у ее истоков. Почему простота форм не обедняет картину, а усиливает впечатление от нее? Как оценивать живопись без сюжета? Ответы на эти и другие вопросы, занимавшие Матисса, до сих пор определяют наше отношение к искусству. «Мадлен. Мгновения с прекрасным» — это коллекция лучших текстов об искусстве и культуре от дневников и писем до философских эссе и манифестов. Изящный формат позволяет с удобством читать в дороге или за чашкой кофе. Возьми «Мадлен» с собой — и переживи мгновение наедине с прекрасным.
Рейтинги














